Когда нашей Олесюньке было 3,5 года она прошла отбор в школу искусств. И вот уже 3,5 года она там учится. Сначала на отделении раннего развития, теперь сразу на 3-х отделениях: художественное, хореография и фортепиано. Раньше я тоже ходила с дочкой на занятия, но теперь безнадежно отстала. Поэтому, когда мне предложили на рецензию книгу «Школа искусств» я с радостью согласилась. Пусть виртуально, но я тоже хочу поучиться искусствам, вместе с Олесечкой.
Школа искусств /Т. Тригс и худ. Д. Фрост
Начинается книжка с рисунка 5 разных человек.
Как Вы думаете, кто это?
Оказывается, это профессора школы искусств. Слева направо:
- Мир (самый маленький человечек)
- Технология (улыбчивая дама с круглым туловищем)
- Основа (лысый старичок с большими лопоухими ушами и черной треугольной бородой)
- Фантазия (очень высокая, худая женщина)
- Впечатление (немолодой сгорбившийся старичок)
Необычно, конечно, видеть таких профессоров. Но они обещают нам 40 веселых уроков рисования и создания дизайнерских вещей.
Что-ж посмотрим, как все будет. Пока для нас самая лучшая книжка по обучению рисованию — это книга М. Кистлера «Вы сможете рисовать через 30 дней». Я о ней писала в статье «Как мы учимся рисовать«.
Книга делится на несколько частей:
- вводная часть
- 1-й триместр «Базовые элементы искусства и дизайна»
- 2-й триместр «Базовые принципы искусства и дизайна»
- 3-й триместр «Дизайн и творчество вне школы искусств»
- Ежегодная выставка
- Словарь
Вводная часть книги «Школа искусств»
На первых 10 страницах профессора Школы искусств в забавной форме рассказывают о себе и о том, что важно в дизайнерском искусстве.
К примеру, Профессор Фантазия учит ловить идеи из проплывающих мимо облаков.
А у профессора Впечатление, в зависимости от творческих занятий меняют свою длину разные части тела. Если что-то нравится слушать — растут уши, если что-то хочется потрогать — растут руки, от приятных запахов растет нос.
1-й триместр «Базовые элементы искусства и дизайна»
Пять профессоров рассказывают:
- о разных линиях: прямых и кривых
- о превращении двухмерных фигур в трехмерные
- как показать движение
- о тенях и текстурах, штриховках и паттернах
- как смешивать цвета и отражать настроение
Интересно рассказывается о комбинациях цветов, вызывающих обман зрения. Вот к примеру, темно-синие прямоугольники, желтые линии и белые кружки.
Самое удивительное то, что в белых кружках, то появляются, то исчезают голубые точки. Это связано с тем, что наши глаза путаются в сложном узоре, состоящем из высококонтрастных элементов и мы видим то, чего нет.
О наших интересных экспериментах по обману зрения читайте в статье «Оптические иллюзии«
2-й триместр «Базовые принципы искусства и дизайна»
Профессора виртуальной Школы искусств сравнивают дизайн с выпечкой торта. Как для торта нужен набор продуктов в определенном количестве, так и в дизайне.
Основные темы этой главы: композиция и пропорция.
Рассказывается:
- о сбалансированности композиций
- об изображении перспективы
- о весе и движении
- о цвете и размере.
Для начала вводится понятие модульной сетки. Она дает художнику рамки, в которых он может грамотно располагать базовые элементы: сбалансированно, в нужной перспективе и т.д.
Нашу младшую дочку (7 лет) очень привлекла тема изображения реалистичных пропорций человек. Олеся не верила, что размах ее рук равен ее росту. Проверили. Все верно!
3-й триместр «Дизайн и творчество вне школы искусств»
Заключительная глава, в которой профессора Школы искусств рассказывают:
- о способах развития визуального мышления
- о том, как рассказывать истории в картинках
- о важности экспериментов и т.д.
Ежегодная выставка
Для каждого художника очень важно показывать свои творения публике.
Я покажу Вам творения наших дочек — на кухне у нас целая стена отдана под их работы.
Интересная книжка, рисунки такие забавные!
Да уж — забавные 🙂 Художники интересно так изобразили профессоров школы искусств 🙂 И очень наглядно объяснили азы теории.